声乐在表演这四大科目里是比较重要的一课,虽然不用像音乐艺考生那样学那么多,但是对于表演系考生来讲,声乐也是需要做一定的了解和培训的,下面跟着小编先来了解一下声乐培训中有哪些唱法是需要学习了解的。
声乐培训中的民族唱法是指我国传统的民族声乐演唱方法,它包括我国各地区各种不同的戏曲、曲艺、民歌的传统唱法。民族唱法十分强调语言的音乐的关系,讲究根据演唱语言的发音规律来处理发声、共鸣、行腔,讲究字音的五音、四呼、出声、归韵、收声。民族唱法这个说法有它的广域性,其实美声法针对西方文化来说,那就是他们的民族唱法,而由于每个民族的语言,生活方式的不同都会体现在音乐及演唱上,因此我们一般在国内所指的民族唱法是指中国的民歌演唱发声方法。
声乐培训中的美声唱法的发声方法被公认为是发声最科学的,它的原理和铜管乐及木管乐相类似,以声带为发声点通过胸腔、头腔、和口腔的共鸣使声音更加明亮,饱满,清晰,音色更具穿透力。普遍使用美声发声方法的是歌剧,而现在美声发声成为话剧,声乐演员,播音员等等的必修课。所谓胸头口腔共鸣通俗些说就像一把吉他,如果吉他没有箱体就不会有那么美的音色出来(就像不插电的电吉他)。这需要在声乐培训机构学习中不断地练习,一点一点的突破,融会贯通之后才能有所成。国内具有代表的如:廖昌永、殷秀梅等
声乐培训中的通俗唱法(又名流行唱法)始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。开始叫流行歌曲唱法,后来称通俗唱法。通俗唱法声音的主要特点是完全用真声唱,接近生活语言,轻柔自然。强调激情和感染力,演唱时有意借助电声的音响制造气氛,所以很注意话筒的使用方法和电声效果。
以上这三种唱法,表演培训的同学了解了吗?不过,小编有话说:在表演艺考时,不太建议用通俗唱法哦,因为那时候没有伴奏,再加上通俗唱法节奏感比较强,所以容易唱不好。美声是声乐考试的首选哦~
说明:文章内容来源网络整理仅供参考,如有侵权请联系删除 (QQ:1624823112),万分感谢!
客服热线24小时为您服务
400-860-8997官方微博
官方微信
表演艺考交流圈