中影人教育表演中心

 　　8月28日，在中日邦交正常化40周年之际，由中央戏剧学院音乐剧系、舞剧系、舞台美术系师生组成的18人青年代表团，前往东京与日本艺术大学演剧联盟的五所院校排演实验戏剧《方圆•恍惚》，并于9月6日起在东京艺术剧场连续演出7场，受到在场专家和观众的关注和好评。

　　此次交流演出由我院音乐剧系副主任李雄辉教授领队并担任中方导演，舞剧系教师徐伟力担任作曲，舞台美术系副教授李东青担任多媒体设计，音乐剧系教师刘莉娜担任舞蹈设计，4位老师与日方范旅教授、木左贯教授、加纳丰美教授等组成主创团队，演员由我院音乐剧系2017级12名学生与日方12名学生组成，舞台美术系2名学生担任视觉助理。此次合作也是继2005年中央戏剧学院与日本大学合作的形体戏剧《蛛网》后的再度合作，是一次中日艺术院校在教学与创作上的深度交流。

　　《方圆•恍惚》全剧分为《序》《方圆》《机器人》《镜中缘》《恍惚》《尾声》六个篇章，纯白色的舞台，演员身穿黑白色服装走在黑白世界的棋盘上，“我是谁，我从哪里来，到哪里去”这句台词用中日语言贯穿始终，展现了在科技快速发展的社会中，在忙碌的生活里，人类的交流方式正在改变，人们渐渐失去了自我。“恍恍陷入虚实混沌中，惚惚夹在阴阳交汇里，我们究竟正在营造一个什么样的世界?人类到底想要看到一个什么样的未来?”这就是全剧想要表达的现代人对科技发展及未来的思考。

　　该剧的创作始于今年5月，李雄辉教授赴日本大学完成为期一周的工作室，并成立五所大学组成的创作团队、演出团队、制作团队，确定剧目内容及风格基调，日方参与人员76人。随后，教师徐伟力进入音乐创作阶段，包括100分钟的作曲、编曲、配器与混音等工作。教师李东青指导2名学生共同创作完成此次演出的多媒体设计，呈现出棋盘的流动、棋子的走位、汉字的写意、镜中的影像、绳索的缠绕、洒脱的泼墨、阴阳的八卦、二维码的扫描、数字雨、灾难等影像效果。暑假期间，音乐剧系师生奋力工作，李雄辉与刘莉娜共同完成此次中方部分的排练，首先完成各种舞蹈风格的训练，再与作曲探讨音乐的风格与速度，以及剧情的发展与节奏的变化，如此反复排练，并经常与日方视频沟通排练进度，探讨如何统一风格、每一个章节如何衔接、双方演员的语言学习等。

　　该剧创作以身体表现为主，音乐剧专业学生在表演、歌唱与舞蹈的综合能力上有其优势，但对没有经过大量舞台剧创作与实践的一年级学生也具有一定挑战。该剧加入了适当的台词与演唱，学生们在舞台上边说、边唱、边跳，歌曲《我是机器人》《镜中缘》由中方学生演唱，体现了“言之不足而咏之，咏之不足而舞之”的艺术特征。在演出尾声时，中日双方演员用各自的语言说“我是谁，你是谁，为什么我们在一起”时泣不成声，体现了对剧情深刻的认知。演出获得了观众们的一致好评。

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